签名：作人 1941 |来源|现藏家直接得自于蒋碧薇本人||女性肖像是吴作人非常重要的绘画题材。画家擅于以客观的视点，不加矫饰的用笔直接描绘女性。此幅《蒋碧薇像》中，主人公彷佛旧上海月份牌上的时髦女性。画面有着舞台式的布局和戏剧性的光线效果，构图平衡而富于变化。女子一袭优雅的蓝色旗袍，从容自然地立于画面中央，在旗袍的修饰下窈窕、温婉的身姿楚楚动人。女子的右侧的西式的座椅、倒地的雨伞、妩媚的卷发和无袖旗袍也都是民国时期最为经典的时尚元素。在色彩构成与画面节奏上，画家进行了精心设计：草木葱郁的室外环境中，女子斜倚在铺着红布的桌前，大块的红色与蓝色形成强烈的视觉反差，而女子裸露的手臂旁放着一块白色丝巾，又巧妙地调和了红、蓝交织的冲突性，令画面在强对比的色彩关系中又保持了整体的和谐。|吴作人早期在比利时接受了严格的写实训练，在1940年代时赴西北写生，又受到藏族的绚丽民风和敦煌壁画的重彩的影响，这些因素都在某种程度上促使了他的人物画风格的形成。此幅《蒋碧薇像》造型写实，人体结构比例准确，色彩鲜艳而和谐，在光源上运用了法国古典主义绘画中普桑式的侧光，从左下侧照射的光线略过桌布、旗袍、椅子、伞，最后散落在远处的树叶上，光线所在之处，塑造出各种物像的不同体量与质地，厚重的红色桌布、光滑的丝绸旗袍和轻柔的丝巾均以不同的笔触描绘，极为生动。在中国传统仕女画中，典型的仕女形象是清瘦柔弱，婉约动人的，而吴作人则以纯正的油画语言表现出年轻女子的性感、开朗的一面，画中的女子无所顾忌地摆脱了固有的社会观念的束缚，在一个开放的环境中勇敢地表达出对一个自由的新世界的向往。因此，可以说吴作人女性肖像系列实际上拓展了传统的仕女题材的内容和技巧，以一种全新的观点重塑了新时代的女性形象，这在他的都市女性、藏女、女童系列中均可见一斑。