压克力 画布附草间弥生工作室之登记卡日本 东京 大田秀则画廊私人收藏富艺斯 伦敦 2017年3月8日 编号 2现藏者购自上述拍卖__EMPTY: 草间弥生于1929年出生于日本长野县的一个富裕家庭，但在还不到十岁时便罹患神经性视听障碍，导致其时常性的出现幻觉、幻听，造就了草间与众不同的思维，成名后的她经常对外表示：「若不是为了艺术，我应该很早就自杀了。」得到生命中贵人乔治亚．欧姬芙的鼓励和帮助， 1957年，草间弥生下定决心离开日本，只身前往美国，她迫不及待的要离开那极度不美满的家庭，远离幼年时的恐惧。独自居住在美国的生活并不容易，她曾说：「我几乎把所有赚来的钱全部都花在画材和画布上，又开始继续画。我在偌大的工作室里立起一面巨大的黑色画布，大到不踏上梯子就构不着边，然后在上面尽可能用纤细的笔触画满数百万个点，完全不留空隙地编织一面白色之网。」1959年，草间弥生于纽约首次举办个展，展出的作品正是这一系列的「网」作品，引起了当时纽约艺术界广泛注意，多间主流媒体争相报导。60年代是草间弥生彩色「无限之网」的一个开端，颜色越来越丰富，透过多种不同对比色，创造了更刺激的视觉体验。2015年作的《无限之网（BSGK）》(Lot 9) 以亮黄色打底，覆盖在橘红色的网纹之下，两种艳丽的相近色系让人眼花撩乱，井然有序的重复结构则带来强烈的视觉冲击。草间尝试透过这种偏执的重复性笔触去控制她精神上的挣扎，试图让自己的恐惧消融：「老实说，我常常被自己的精神状况搞得很烦。只要开始在画布上面画点点，接下来就会从桌子延伸到地板，最后一路画到自己的身上。我会周而复始不断重复同一个动作，让这面点点之网无限扩张。不知不觉之间，从手到脚到身上穿的衣服，房间里的一切都会被这张网覆盖。」细短弧线笔触所构成的网纹无意识般的在画布上扩张，每一笔都有着独一无二的手感，进而编织成一片充满激情的星云，透过创作的过程草间弥生得以「自我消融」于无限之中，来寻求心灵上的平静。「老实说，我常常被自己的精神状况搞得很烦。只要开始在画布上面画点点，接下来就会从桌子延伸到地板，最后一路画到自己的身上。我会周而复始不断重复同一个动作，让这面点点之网无限扩张。不知不觉之间，从手到脚到身上穿的衣服，房间里的一切都会被这张网覆盖。」──草间弥生1973年，旅居海外多年的草间弥生从美国返回东京，在各种故乡情怀、旧友的感化之下，她决定留下。虽然在美国已经累积了相当的名气与关注度，甚至美国极简主义的代表性艺术家唐纳．贾德早在1959年就如此高度评价草间的「无限之网」系列：「在各方面上开创先河；震撼视觉的画面，单调一致的色彩，简中见繁的结构，一笔一线的重要性以及由色彩和细节组成的表象，在其作品中不可或缺。此表现方式古奥冷僻；其广泛概括性透过一丝不苟和独一无二的风格而得以实现。」草间初回日本并没有受到社会的太大关注，终于在1987年，她在福冈北九州岛市立美术馆举办回顾展，首次在家乡建立起自己的艺术轨迹与价值。「无限之网」可以说是草间弥生艺术生涯的基石，这个持续了超过半个世纪的系列不仅是艺术家在现实与幻觉往返之间找寻自我疗愈的过程，更奠定了她在当代艺术领域的重要地位。