签名：黄鸣 2017|黄鸣，1963年生于湖北黄石。1989年毕业于中国美术学院油画系。现为杭州师范大学美术学院教授，硕士生导师，浙江油画家协会常务理事。|主要作品参展与获奖：1990年获“首届中国油画精品大赛”铜奖（杭州）；1994年参加“第二届中国油画展”（北京）；1994年参加“第八届全国美展”优秀作品展（北京）；1996年参加“首届中国油画学会展”（北京）；1997年参加“中国当代油画艺术展”（上海）；1997年参加“走向新世纪——中国青年油画展”（北京）；1999年获“第九届全国美展”优秀作品奖（北京）；2003年获“第三届中国油画展”优秀作品奖（北京）；2004年获“第十届全国美展”优秀作品奖（北京）；2005年参加“自然与人——第二届当代中国山水画·油画风景展”（北京）；2005年参加“大河上下——新时期中国油画回顾展”（北京）；2006年参加“精神与品格——中国当代写实油画研究展”（上海）（北京）；2007年参加“融合与创造——中国当代油画名家学术邀请展”（北京）；2008年参加“拓展与融合——中国现代油画研究展”（北京）；2009年参加“第十一届全国美展”（北京）；2010年参加“研究与超越——中国小幅油画展”（北京）；2010年参加“油画艺术与当代社会——中国油画展”（北京）；2011年参加“回顾与展望湖北油画艺术展”（武汉）；2011年获“艺术家眼中的中国——中国油画艺术展”佳作奖（深圳）；2011年参加吾土吾民油画系列展“人文江南——油画邀请展”（杭州）；2012年参加“可见之诗——第二届中国油画写生展”（北京）；2012年参加“2012中国油画艺术展”（伦敦）；2013年参加“绘画的品格——中国当代油画展”（北京）；2013-2014年参加“中华意蕴——中国当代油画艺术展暨中国油画百年回望”全国巡展；2014年获“第十二届全国美术作品展”中国美术奖·创作奖（油画银奖）（北京）；2015年参加“江南如画——中国油画展”（苏州）；2015年参加“第六届北京国际美术双年展”（北京）；2016年参加“中华意蕴——中国当代油画艺术展暨中国油画百年回望”国际巡展。主要著述与出版物：《中国油画20家——黄鸣》北京美术摄影出版社，2005年4月出版、《中国美术院校教材·油画静物》　中国美术学院出版社，2001年11月出版、《油画家工作室报告——解读具象》　上海书画出版社，2007年7月出版。作品收藏：中国美术馆、中央电视台、中国国家画院、浙江美术馆、大都美术馆、台湾山艺术文教基金会等机构与私人收藏。|黄鸣很敏感，从中国美院毕业以后，自觉地和别人拉开距离，另辟蹊径，进入没有路的荆棘地，去寻找自己的画路。从此进入孤独无助的困境，可以说是千辛万苦、绞尽脑汁，寻找别人没有画过或没有从这个角度画过的题材，寻找别人没有用过或没有用到极致的绘画语言。|获得2006年诺贝尔文学奖的土耳其作家奥尔罕·帕慕克，他在获奖演说中说“作家的秘诀不是灵感—─因为从不清楚灵感来自何处——而是坚持不懈与耐心。有趣的土耳其俗语说得好——用一根针去挖一眼井——在我看来说的就是作家。”其实画家也一样。黄鸣选择了一条最艰难、最费力，用一根针挖一眼井的绘画道路。他的创作像一个大工程，一幅创作要两个月、半年、八个月才能完成。他在画室里凝聚心智、一丝不苟地思考与工作。而画背后还有一个工程，他从《石涛画语录》入手，对中国民族民间艺术的传统和内在的精神作深入梳理和研究。从英国画家乌格罗·尤恩（EuanUglow）入手，对欧洲现代具象绘画和传统具象绘画的比较研究，对现代具象画家巴尔蒂斯、莫兰迪、洛佩斯作解剖式的分析，找到他们的特征和规律，建立一个属于他的思考空间。|他在独立思考的基础上，以草席为载体，运用虚构、含蓄、营造宁静的审美追求，与时尚拉开距离，形成与众不同的独特面貌。现实中的对象与草席，这些原本毫不相干的物体却在他的画面中得到重构，这种重构是建立在对纷乱现实不断过滤后的沉淀，是画家绘画思维空间中想象的真实存在，更确切地讲是“虚构”的真实。|——金一德