题识：小同。|印文：杜小同 |杜小同的画里用水很多，在宣纸上层层积染，他喜欢这种材料的厚度和包容。接近水色的淡墨堆积出水的形态和人在水里的运动，杜小同选择了人和人的身体，以及水墨作为承载的变化万千。生命在一呼一吸间的继续，对应了笔下一进一退的延伸，而这就是他所向往的无形胜于有形的境界。2009年开始，杜小同开始专注于人体的描绘，在这之前，他已经完成了众多题材的尝试和探索。不断地面对画面中“形”的变化，才会对材料、描绘对象以及艺术有更深刻的理解，这是对艺术本体的追问，把人体作为画面中心的时候，画面中的所有的要素都对杜小同提出了新的要求。2011年期间，他开始尝试在画面中使用红色。从颜色本身来说，就于传统的视觉体系拉开了距离，它是血的颜色，也同时提示着生命的存在。在红色极具张力的表现中，杜小同依然用十几遍的渲染，在很薄、很透的颜色中作足了它的丰富和厚度，而它所承载的生命体中，也写尽了时间的苍厚。这个空间能够有多大，取决于他看人的角度。杜小同说，在传统文化中，人是放在一个更大的自然环境中来观照的，他不是具体的人，他是自然的一部分。于是，呈现出今天的面貌，人物越来越小，场景越来越大，它提示了人和自然的关系和归属，也包含了杜小同对传统文化的思考。从单纯地描绘人体，到人和空间的结合，基于对中国画语言的深刻理解，杜小同在画面中不断推进的还有他对空间的理解。