签名：苏新平 2012（左下）；干杯 l50 × 100 cm 苏新平 2012（背签） 展览
创意城市2012伦敦美术大展暨2012（伦敦）奥林匹克美术大会北京特邀展，中国美术馆，北京，中国，2012。 苏新平是一位既“先锋”又“学院”的艺术家。他是中国当代艺术的标杆性人物，在他多年的创作过程当中一直保持对于社会和人的关切，进行实验性的创作；同时他的艺术生涯又一直与“学院”连接，在他作品当中所体现的强悍写实功底，是他受过长期专业学院训练的一种结果。在苏新平的创作当中，他通过与介入社会进行观察思考、收集素材汇聚成自己的创作灵感来源，而探索创作的过程当中，艺术家的内在逻辑更加完整。
从二十世纪九十年代开始，苏新平的创作题材发生了巨大的转变，从表达个人经验转向了关注集体经验，他作品当中旧日的草原牧马逐渐远去，取而代之的是新一代都市人躁动的精神状态。在苏新平眼中，当前的现实更值得去关注和表现，因此他画了一系列有针对性的、能使人产生共鸣的作品。《干杯》系列就是苏新平从乡土题材转向了都市题材代表之作。在这件作品中，人们不厌其烦地重复“干杯”的动作，沐浴在一片红色的落日余晖中。面临世纪更迭，谁都不知道新世纪要将我们带去何方。商业化的冲击之下，人们癫狂的状态逐渐显现，大家祝酒豪饮，却无法平复如履薄冰的心情。
苏新平从他的个人视角出发，以画笔记录下中国近二十年来巨大变化对人造成的精神冲击。艺术家始终在用他熟悉的视觉语言表达对这个世界的感受，在他看来，通过自己的眼睛和心灵去观察是最为可信的，而他作品的动人之处也正是在于他对人性的真实把握。