出版：《世界大师——吴冠中（续）》P105，文化艺术出版社，2010年。签名：吴冠中钤印：冠中写生（朱）
吴冠中 1919年生于江苏宜兴。1942年毕业于杭州国立艺术专科学校，1946年考取教育部公费留学，1947年入巴黎国立高级美术学校，随苏弗尔皮学习西洋美术史。1950年返国，先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。曾任中国美术家协会常务理事。1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院学术院院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，也是法兰西学院成立近二百年来第一位获此职位的亚洲人。二十世纪中国艺坛经历着传统绘画的现代化蜕变，是借古开今或是借洋兴中，不同的方式和途径绘出了斑斓的时代之画。而在中西融合的绘画道路上，吴冠中无疑留下了一抹浓重的颜色。他对艺术形式意义的理解，极具个人特色的绘画语言以及从文化根源里对东方神韵与西方形色的探索，为中国现代艺术创造了一种新的方向与可能。在众多穿行于油彩与水墨之间的艺术家中，吴冠中是唯一一位能使两者相生相依、相克相成、冲撞亲和、化为一体的艺术家。吴冠中十八岁学艺，从就读国立艺专附中，到升入杭州艺专再到留学巴黎拜师于苏佛尔皮门下，丰富的求学历程与对艺术的狂热追求给予了他多种选择—无论是艺术风格还是艺术道路上。然而他并没有像经历相似的好友赵无极、朱德群一样，他们更主动的投入西方抽象主义浪潮，为西方抽象添入来自东方的情韵。吴冠中则是由西方近代写意型艺术入手追求中西融合，他的“风筝不断线”观念则表明他在吸收西方现代艺术，特别是西方抽象艺术形式的同时，更注意本土文化环境和本土艺术接受者的实际情况。为了画出属于中国的现代绘画，在无数个寒暑春秋，吴冠中走遍祖国的大江南北。据吴冠中回忆录《我负丹青！丹青负我！》所记“工艺美院的课程是按单元进行，当进行专业设计课时，绘画教师便有时间外出写生创作。除了江南，我去胶东一带的渔村如大鱼岛、石岛、龙须岛等次数甚多。为了防雨，那里的房顶斜坡度大，厚厚的草顶，大块石头砌成不规则几何形的墙，这样的原始建筑形式极大方，寓美于朴。”吴冠中自上世纪五十年代起，便多次前往大渔岛村写生，留下了诸多佳作。本次西泠拍卖倾情推出的《大渔岛村》创作于1993年，是“大渔岛村”系列中极具代表性的精品之作。吴冠中的水墨创作始于五十年代，至八十年代末期臻至巅峰，吴氏的笔墨法则在此作中体现的淋漓尽致——层层叠叠的房屋是块与面的碰撞，远处的起伏的山峦是线的乐章，跳跃的亮色组成点的音符，形成一种如交响乐般的丰富层次，画中的黑、白、五彩则渲染出无限气氛。吴冠中的水墨行程始于七十年代，至八十年代末期已臻巅峰，他山水不拘于传统笔墨，重形式法则。吴冠中认为画面的构成不单单在笔墨，对水墨画的评判也不能一以概之。画面的构成之道繁多：点、线、块、面都是造型手段，黑、白、五彩渲染出无限气氛。他对形式律动有着特殊的敏感，作品在用色上大都色调或沉稳单纯、或跳跃强烈；画面结体严谨，使色调和结体的“涩”与线的“畅”在相互制约中形成综合平衡；在线的运动中加入意外的停顿、转向和断续，形成“滞”与“流”的暂时冲突；他的画面中点、线繁密，不断重复，在重复中又彰显无限的变化。