正签（右上）：冷军 2018.11 “其实色彩的学问比造型的学问大得多得多，过去有种说法叫做‘素描靠理解，色彩靠 感觉’，这话只说对了一部分，真正高水准的色彩表现也需要理性去引领，形成理性笼罩之 下的色彩感受，只有这样的色彩感受力才具有稳定性。色彩在我看来是油画最为本质的东 西，是最具魅力的，是唯一不可被其它画种替代的内容，缺乏色彩表现力的油画其价值要大 打折扣或根本称不上是油画，照相机可以准确捕捉形体和结构，但是对于色彩的表达则无能 为力。依据相机成像的原理可以断言：再高科技也复制不出肉眼所能感受到的色彩。” —冷军 生于四川。1984年毕业于武汉师范学院汉口分院艺术系。武汉画院专业画家，中国国家画院油画院研究员，国家一级美术师， 中国美术家协会会员。是中国当代超写实主义油画的领军人物。是中国当代超写实主义油画的最具代表性的画家。冷军以其超级写 实主义风格，在中国画坛独树一帜。1993年作品《关于网的设计》获93中国油画年展银奖。1994年作品《文物-新产品设计》获第 二届中国油画展艺术作品奖，并参加中国油画百年展。1995年作品《世纪风景之二》获’95第三届中国油画年展金奖。1999年作 品《五角星》获第九届全国美展金奖。2000年参加“1979-1999世纪之门邀请展”，并在深圳美术馆举办个展。2001年开始制作石 版画，作品《突变-有刺的剪刀》获首届中国小油画大展优秀作品奖。2002年作品《工具箱》等六幅系列参加中国油画三年展。作 品多为国内外艺术机构及私人收藏。冷军从小没有接受过正规美术教育，就只依靠临摹连环画和电影院海报打下了一些绘画基础。他很喜欢画画，却没有得到理科出身的 父亲的支持，不得不暂时搁下画笔；高考失利后，为了能考上大学，他才重新学画画，最终考取了武汉师范学院汉口分院艺术系。21岁 大学毕业后，冷军画了不少关于藏民的题材，甚至还画过抽象和表现主义的风格。但在首届中国油画展之后，冷军又开始回到了写实绘 画，在大学里他爱把石膏像上残缺的痕迹都画出来，相比这次转变更是有过之而不及，而且越画越充分越画越细腻。冷军正式的油画创 作，是在他毕业的第七年，即一九九一年被武汉画院聘为院外画家开始的。这一年冷军创作了第一件油画作品《马灯的故事》，在全国美 展获铜奖，短时间内便引起了画界的广泛关注和认可。大家都对冷军的油画技法很感兴趣，觉得绘画作品能取得这种照片般的逼真效果有 些不可思议。纵观冷军的油画创作，经历了三个时期：第一个时期属于图解式的表达，而且尺幅都比较大，明显带有愤青的感觉，与现实 的抵触和叛逆比较强烈，也比较简单而直观，以体现批判现实主义为主。代表作有《网—关于网的设计》《文物—新产品设计》以及 《世纪风景》系列、《五角星》系列等。第二个时期，冷军选择与众不同的艺术视角来进行创作，因为角度不同认识艺术和表达艺术也不 一样。作品舒缓了不少，也不那么尖锐和直观了。代表作品有《突变—有刺的汤匙》《锯子》《襁褓》等。经过了这个时期，冷军已经 感觉到绘画一旦脱离了传统，脱离了审美，很快就会因为其锋芒毕露或自取灭亡，或无路可走。于是，第三个时期冷军将画面上与绘画无 关的东西一概清除，再也不为画外的东西所左右或利用，秉承审美至上，把所有的一切都集中在对人物的描绘上，一方面是冷军个人式观 念转换，另一方面他想探讨传统和审美的回归在当下的意义，主要代表作有《蒙娜丽莎—关于微笑的设计》《肖像之相》系列。 “最能够有所体现的就是针对人物的创作，只有对人物的表现才有可能制造一个全新的视觉高度。视觉在哪方面是能够体现出高度或 深度来呢？除了‘人’没有别的，因为人是我们最熟悉的对象，有没有视觉深度和表现力，人物画最能说明问题，而油画作为所有画种中 表现力最为强大的画种，用它来实现这样的表现再恰当不过。人本身就是最完美的杰作。就绘画角度而言，人的皮肤所展现出来的色泽是 任何其它物件所无法比拟的，特别是年轻女性所呈现出来的肤质与肤色真是美轮美奂，光彩夺目。这样的色彩照相机是没法摹拟的，只有 肉眼和手的配合才能有效地去表现。由此我一直针对人物画主张一定要现场写生，不要过多使用照片，更不能抄袭照片，我曾经对那些学 子们说过：不用照片画画可能现在会后悔，现在画照片，十年后更后悔。” —冷军 在很多人眼里，冷军的作品画的很是细腻，好象照片一般。但当进一步熟悉作品后，观者则能体会到画面中那些绘画出来 的物体与照片有着天壤之别。“质感”的表现，才是冷军油画艺术的核心所在，细腻只是他作品的外在形式。冷军画出来的 “质感”和传统中所理解的“质感”有所不同，他所画物象的“质感”，不是对对象的一种简单性的绘画性模拟，而是已经 加工成了一个真实的“存在”，不仅看着像甚至摸着也像，因为冷军会极致到按对象的生成过程“造”出画中物体来。作品 《艺术生费德丽卡》作为冷军的写生作品显得更加轻松自然，画面纯碎而直接的描绘出年轻活泼的艺术生形象，其充满自信 的眼神和精神状态被作者牢牢把握住。画面没有冷军早期对细节极致的精确表现，更多的是一种对情绪与气场的准确把握， 以不执着于形似的神似，阐述冷军“造化于形”的根本追求。