款识：劼音98（左下） |来源|亚洲 私人收藏||在二十世纪西方抽象的浪潮中，众多艺术家们重新回视自身文化和意识形态的建构历程，如王劼音、霍刚、萧勤、庄哲等，汲取传统文化的美学观点，交融出百家争鸣、各具东方色彩之抽象风格表现。无论是当时旅居海外或是身处东方的艺术家们，他们的存在都成为二十世纪中期在频繁的国际交流下，由现代跨入当代最重要的关键片段。||抽象表现之|东方美学观点|现代人文山水|「中国的文化是向内的，比较肃静、简约、淡泊，我的创作同中国文化精神总体是一致的。当然，也有人说我的作品不像文人画，用笔很张扬。毕竟我是一个当代人，不可能画出跟古人一样的东西，应该从古人来，又不重复古人技法。」|—王劼音|王劼音的抽象作品从中国文化精神出发，《无题》（Lot 101）、《无题》（Lot 102）、《无题》（Lot 103），简易山形的勾勒源自中国山水眺望的冥想，却是通过艺术家的自身观点表现出联绵起伏的线条，形塑出充满诗性的空间。明代董其昌于《容台别集》提及：「文人之画，自王右丞始。」笃信南宗禅的王维，最早将禅的思想与观念学说融入中国绘画。王劼音在创作中继承此概念，但不再拘泥于固有的思想形式，借景抒情以表达中国传统美学精神的追求与营造，因而具有文人画的典型特征，在作品中融合了东方绘画的线条笔意，同时以西方抽象造型描绘山水，构成东方的心灵山水世界，充满着人文意蕴的审美内涵。|中国图像之现代化意涵|「我的画不管构图、符号，是一种象征、一种启示！」|—霍刚|在霍刚蕴涵东方文化的元素应运而生的画面中，以最基本的元素：点、线、面与色块进行组合， 呈现中国历史与文化记忆。霍刚：「万物皆由一个点开始，每个点都是一个想象的宇宙。」他立足于中国传统艺术的基础上，挪用西方的观念与媒材创造出独特的艺术形式。霍刚将图像的视觉经验意义逐出形象之外，以形体的知觉方式直观体现结构美感，在空间中秩序性的构建几何图形、线段与色彩，霍刚的作品是在图像分析中，结合东方的人文性与历史性，创造出深具视觉美感的色域表现。|极简主义与东方哲学的交集|萧勤《飞行7》（Lot 108） 以压克力平涂规划阴阳二元对立的构图，以冷静平整的色面切割，蓝色与橘色的冷暖双色调对比，强化视觉上的震撼。即使画面屏弃了透视、明暗、凹凸的技法，在最低限的形式表现中，萧勤的艺术传递出最广远深刻的内涵与想象空间。萧勤说：「我长年旅居国外，可是我还是用中国的思考去延伸至宇宙的观想，来完成我一幅幅的作品。虽然我用的是西方的颜料材质并在西方作画，可是希望观者们，都能在我的画作上感受得到经由老庄及禅的思维，延展对宇宙与我来自中国这块土地的眷恋和热爱。」萧勤以西方的抽象语言创造了兼具东方哲思与具世界性语言的中国现代艺术。|书写的山水风景|「艺术独立在脱离自然的那一刻开始。抽象，由外观自然的减少，到自然实质的增大………艺术家的精神状态是原动力，而抽象的精神状态托诸于形象时，即是象征。」|—庄哲|庄哲改变对自然观察的视野，他认为：「在我概念中的自然不是在一个平面上，不是一眼望去的自然外表；它可以演绎到局部、 空中、水底乃至显微镜中。这也是我们这个时代对自然的了解与过去不同的地方。这个时代，视觉的环境是远较过去为丰富。我觉得，我们再无法回到过去单一的古典传统去，祇能把过去的古典传统中一些有意义的东西—如结构上绝对平衡感的要求、纪律的重要、感情上的适当控制等等保留住， 其他的一切都是画家个人的事了。」《堤岸天光》（Lot 104） 和《梦循环 5》（Lot 105） 他将中国绘画注重「笔势」的概念，渗入西画创作，描绘自然山水的精髓，肆意书写他对自然万物的感知与体悟，庄哲学习传统水墨控制油彩其浓淡、刚柔、疏密、枯橍的技法，表现出场景聚合与分离之姿态，力图表现情绪的释放。庄哲作品的画面始终保留书写的运行，在流畅的构图与奔放的感性间来回流转，创作出书写的山水风景。|华人抽象奠基于东方文本的脉络，以西方抽象形式作为表现方式，将自身体认到的中国传统文化底蕴以不同层面、不同形式或不同风格表达，透过西方抽象表现主义的启迪，他们跨越中国传统水墨、西方油彩或综合媒材等，以全然崭新的面貌传达出深刻的东方哲理与思想，不仅是丰富了现代抽象表现风格的广度，更是对于自身文化的再理解与审思。