出版：1.《典藏中国当代艺术100 张晓刚：清醒与梦幻与现实之间》P145，现代出版社，2009年。2.《Fragmented Reality Contemporary Art in 21ty-Century China》P386， CHARTA，2012年。3.《张晓刚：作品、文献与研究1981-2014》P676-P677，四川美术出版社，2016年。 正面：张晓刚2008背面：张晓刚2008 / 08 / 13 北京 说明 展览：1.“Revision”（修正），佩斯韦尔登斯坦，纽约，2008年。2.“改造历史：2000-2009年的中国新艺术”，国家会议中心，北京，2010年。3.“建构之维 2010中国当代艺术邀请展”，中国美术馆，北京，2010年。说明：附画家与本拍品合影。《绿墙：两张单人床》呈现出的是一个超越时间的凝固空间：两张单人床，几只白梅在床头柜上的白色瓷瓶中静静绽放，拖着长长电线的老式开关，画面中央吊挂的灯泡，以及背景处，让人一眼注意到的，下半部分被刷成绿色墙面。在那个时代，在各种各样的室内都可以见到这种千篇一律的绿色墙面，然而政府建筑和机关大院的外墙也同样会使用这种绿色。绿色模糊了公共领域与私人空间的界限，抹去了不同场所应有的特性，界定出一种普遍的凝固在记忆中的空间。张晓刚创造的空间，是现实的重现，是梦境中一晃而逝的片段，是记忆中模糊又清晰的影像，亦或是构建于甜蜜的幻觉之中的某个场景？每个人在这幅画前驻足时，或许心中都会有不一样的答案。画面中绿色的墙，红色条纹的白床单，老式的单人床，无不牵动着我们灰白的记忆—这些熟悉而陌生的对象，有着深深的时代烙印，是我们的昨天。然而在现今的语境下再看到这样记忆中场景，却让人恍然而感伤。这并不是我们真实的过去，这是一个被重新构想的过去，它被当下种种焦虑与愿望所塑造，它只是我们想记住的那个部分。正如张晓刚发给著名艺术评论家Jonathan Fineberg的邮件中所说：“历史或记忆已成过去，但某些过去的片段仍然清晰可见。这就说明了我们为什么会看见那个灯泡。”张晓刚对无所不在的，带有选择性的记忆的解读在这个时代有重大的意义。这些解读不仅是对历史、对世界的思考，也是对我们自我位置的一种寻找。《绿墙：两张单人床》作为“绿墙”系列中的重要作品曾多次在张晓刚的个展、群展中展出，更显此作之重。不要去度量生命和现实究竟存在多大的距离，不要去怀疑理想和未来是否在同一个方向。一切似乎在提醒你只要坚定的运用“失忆的能力”去拥抱现实，展望未来就可以了。尽管到了夜晚，精疲力竭地躺在沙发上，打开多彩的电视，满脑袋仍是一片迷茫。一个接一个的关于生活的虚幻。记忆像一条被水泥封盖住了的暗流，只在我们的睡眠中悄然淌过，错乱了时空。—— 节选自《张晓刚日记》