来源：美国私人收藏。附证书。迈耶·斯特劳斯（Mayer Straus 1831-1905），德裔美国油画家，他是一位多才多艺的油画家，他的作品包括水果和鲜花的静物、使命、人物画和室内研究，以及他在北加利福尼亚的壮丽风景画。波希米亚俱乐部成员，旧金山艺术协会会员。在内华达博物馆；加州历史学会；奥克兰博物馆；加州先锋学会可看到他的作品展出。今天，他的一些画作已达到75000美元。迈耶·斯特劳斯，1831年出生于德国的巴伐利亚州。1848年他从德国移民到美国。他在俄亥俄州住了一段时间，1853年搬到密苏里州的圣路易斯，在那里他获得了在旧松树街剧院当风景画家的工作。在莫比尔、新奥尔良和南部其他地方呆了几年后，他于1872年搬到芝加哥，在那里他在胡利剧院画画。由于身体欠佳和严冬，他被迫寻求温和的气候。1875，Straus最后一次来到旧金山，继续为布什街的业主Tom Maguire和大歌剧院画戏剧风景。1876年，他去了科罗拉多州阿斯彭的一次绘画之旅。回到旧金山，1877他放弃戏剧作品，全心全意地做画架画。在728蒙哥马利建立工作室后，他开始到约塞米蒂、马林县、蒙特利半岛和俄勒冈州进行速写旅行。他在《世纪》和其他国家杂志上描述了这些场景。1890年，他成为一名美国公民，那时他正以绘画为生。作为一位有成就的油画家，他的作品包括水果和花卉的静物生活、任务、人物和室内研究，以及他在北加利福尼亚州的长处——风景。1905年3月11日，他在旧金山斯坦纳街1604号的家中去世。成员：波希米亚俱乐部；旧金山艺术协会。展出：新奥尔良世博会，1885（荣誉）；加利福尼亚博览会，1891（奖章）；旧金山艺术学院；技工学院展览会；波希米亚俱乐部。举办作品：内华达博物馆；加州历史学会；奥克兰博物馆；加州先锋学会。风景如画——关于欧洲风景绘画1768年英国牧师威廉·吉尔平最早在其文章中使用了“如画”一词，将其定义为“绘画中那种令人愉悦的美”。1774年尤维戴尔·普莱斯在伯克理论的基础上，提出“如画”是介于“优美”与“崇高”之间的第三种美感类型，“如画”是不规则的起伏与变化的形态、色彩、光线和线条。与普莱斯同时代的理查德·佩恩·赖特则对“如画”的性质提出了不同的看法，他认为“如画”的美感是由自然事物的客观属性带来的，而赖特认为这种美感产生于自然世界的光与人的视觉，强调其基于感官的主观性，与事物的客观属性无关。欧洲最早的风景绘画是以背景的形式出现在14世纪前半叶意大利众多以宗教为主题的壁画和祭坛画中，到了15世纪，尼德兰地区（今天的荷兰和比利时，当时是一个统一地区），出现了大量宣传宗教教义的手抄本，而此时风景画，仍是作为点缀和装饰出现在插图之中。随后的德国画家丢勒以早期水彩画的形式记录了旅行所见之自然景色。17世纪荷兰黄金时代，是风景绘画的真正确立和成熟期，这个时期出现了雅各布·范·雷斯达尔（Jacob Isaackszoon van Ruisdael）、扬·凡·戈因（Jan van Goyen）扬·维米尔和霍贝玛等，并确定了风景画派。英国风景画“黄金时期”的形成英国风景画由水彩画开始，发源于16-17世纪的地质学风景画。这一时期是英国的海上扩建和资本上升期，一批地形图描绘画家应运而生，成为英国水彩画兴起的先觉条件。英国水彩画的成就，也源于得天独厚的气候条件。湿润的海洋气候，造成自然风光的瞬息万变，多风的环境令创作完成的写生作品十分容易干燥，保存方便，在外在环境上造就了这个画种获得长足发展的可能性。由水彩画开始，英国风景画实现了对欧洲大陆以法国和荷兰为首的风景画的突围。随着后来以一系列主题多样的油画作品，画家们直接走向大自然，探索色彩、光线和线条的变化，使英国风景画突破古典主义的题材限制，超越地形画的表现方式，在18世纪中叶至19世纪中叶，最终形成了具有地域特性的英国风景画的“黄金时期”。