著录：《可贵者胆—李可染画院首届院展》P150，中国书店出版社，2013年7月1日。 款识：可染。|钤印：李（朱文）、可染（白文） |展览：“可贵者胆—李可染画院首届院展”，中国美术馆，2013年8月。||我在桥上看风景，看风景的人在楼上看你|——李可染《颐和园》笔墨剖析|陈姗|李可染的绘画，总喜欢画得满满当当的，从视觉上就给人以一种压迫感。从笔法上，有时是具备一种内聚力，比如他笔下乌压压的群山。有时，又是具备另一种特殊外张力，比如《颐和园》。|这张《颐和园》尺幅并不大，但是外张力非凡。李可染截取了颐和园的一个很小的视角进行描绘，从树荫下望去，万万的石拱桥下，春游的人们泛着轻舟穿桥而过，桥上的游客在看风景。正正应了诗人卞之琳的那句诗“我在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”。|李可染撷取的这一段景致，以桥为视觉中心，以树为掩映，以人为点睛，笔墨在外张力之中，又充满一种欢乐的气氛，而且这种“乐的质感”，溢出画面之外。可以说《颐和园》，与李可染其他的悲壮笔墨相比，更富感染力。|因为笔墨的外张力，给了观者无尽的想象空间。|内聚力和外张力，这就是李可染笔墨的过人之处。|李可染的笔墨传递出一种激发观者同感的情绪，他的画大都构图很满，画面的情绪就更加被渲染。因为李可染作画的时候全神贯注，所以他的笔墨具有一种“超能力”，就是激发观者的同感。他把自己的情绪和精气神注入到画面之中，所以观者能够深刻的感觉到这种情绪。|李可染笔墨的内聚力和外张力，表现出李可染扎实的笔性，笔性是画家的自性体现。笔迹可以模仿，但是笔性是模仿不来的，因为笔性根植于性情，这也就是高明的鉴定家“望气”的根源所在。|李可染擅山水、重写生，并将西画中的明暗处理方法引入中国画，将西画技法和谐地融化在深厚的传统笔墨和造型意象之中，取得了杰出的成就，我们从《颐和园》也能够看出，画中的树法和传统绘画中的书法不同。传统绘画中的书法重视枝条穿插所带来的笔墨韵味，而李可染画中的书法，虽然以笔墨非常传神的表现出穿插关系，但是让我们更多的感觉到了“透视”和“光影”的味道。薄薄的石青和石绿，将天光和树影很好的表现出来，融合于一纸。|《颐和园》画面的虚实对比看似随意挥洒，其实没有一笔不是精心刻画。画家有意将中景留白以光线之感突出主题，四角充实以增强画面的扩张感，其意境佳新，充满着诗情画意和无言之美。|李可染的笔墨，每一笔都扎扎实实的，摒弃了浮躁和虚华，他作画很慢，行笔很慢，他自陈“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”，这是他的座右铭，也是他的艺术写照。“可贵者胆”、“所要者魂”，李可染在艺术上敢于突破，善于创新，达到随心所欲不逾矩的最高境界。