LUO Fahui Né en 1961
CHOSES ET PERSONNES SUR LE CANAPÉ, 2011
Huile sur toile
120 x 120 cm

Luo Fahui, né en 1961 à Chongqing est un artiste des plus représentatifs de Chine.
Les immortels de Luo Fahui sont aussi d'immenses visages blêmes dansant lentement dans les nuées silencieuses, détachés des attentes du corps. L'oeuvre de Luo Fahui a cela de particulier qu'elle vogue sur le silence: la souffrance ne crie pas, la ville sonore et tourmentée est tenue à distance, le désir apaisé car mort dans son assouvissement; seuls les immortels dansent. Au-delà du désir, la mort et rien d'autre ? Luo Fahui nous donne à voir la fin d'un modèle, et nous fait même remonter à ses origines. Comment en effet ne pas penser au péché originel dont parle Saint-Augustin, à la vue du grand tableau «le Fruit défendu» ? L'oeuvre de Luo Fahui va jusqu'à figer le corps du nouveau né dans le glacial repos qui a déjà gagné sa mère. Héritier du péché originel, car né du désir, né de la concupiscence, l'enfant n'échappe pas à son destin...
Luo Fahui dit encore: «Je ne sais ce qu'est l'amour; je ne connais que la réalité du désir».
Si la rédemption n'est pas possible, alors le modèle de notre existence, fondé sur le désir, est désespéré.
Mais ce que les oeuvres du peintre semblent nous dire aujourd'hui, c'est que le plaisir est difficilement dissociable de la souffrance, et qu'il ne mène pas toujours à la vérité, sans doute parce que la liberté est une urgence à présent oubliée. A l'époque, «notre désir visait la liberté». Maintenant les désirs poursuivent des objets différents: «Les jeunes se plaignent de leur pauvreté. Pour moi, la pauvreté n'a jamais été une véritable souffrance. Le manque de liberté, lui, provoquait la souffrance».
La mort rôde sur les tableaux de Luo. Lividité des corps, visages et attitudes raidis, tels des gisants de marbre, yeux définitivement fermés ou regard vide fixant encore dans la mort l'objet du désir, draps tels des linceuls: tout nous rapproche de la tombe. Le désir crée un mouvement, il ouvre la possibilité de ce qui n'est pas encore, il touche à l'avenir. Compromet-il l'avenir ou le construit-il ? C'est ce à quoi l'artiste Luo Fahui nous fait réfléchir.
Luo Fahui est un peintre métaphorique.
Luo Fahui, en pointant avec vigueur les aspects destructeurs du désir, fait surgir à l'inverse la question d'un désir constructeur, la question du désir comme moteur de la vie. Le désir n'est-il pas en effet la caractéristique essentielle de l'homme ? N'est-il pas toute sa richesse ? Le désir n'est-il pas ce qui fonde la liberté ? N'est-il pas aux racines de tout projet ? N'est-il pas ce qui fait avancer l'histoire, ce qui transforme le monde ? Le peintre, sans désir, créerait-il ? Ne faut-il pas souligner, comme le défendait Nietzsche, que la condamnation du désir est une dépréciation de la vie ? Le renoncement par peur de souffrir ne serait-il pas contraire à l'expansion de la vie ? Citons également Deleuze et Guatarri qui ne conçoivent pas que le désir soit un manque: le désir est ce qui produit le réel.
Luo Fahui, ne se réclamant ni d'une culture, ni d'une autre, se revendique avant tout peintre d'une époque. Les références empruntées à l'une ou l'autre culture ne constituent pas l'essence de son art. Elles ne sont que des réminiscences fortuites, qui font surface au fil du temps. La sensibilité personnelle de Luo Fahui est sa plus grande force: hors du cadre d'un environnement familial stable et régulateur, dans la liberté de l'enfance, elle s'est développée sans contrainte aucune...

罗发辉
1961年 出生

« 沙发上的人与物 », 2011年
油画
120 x 120cm