出版|《刘炜 一人儿画》 P180-183 大未来林舍画廊艺术有限公司 2012年版 签名：刘炜 Liuwei 2010 |展览|2015年 西岸艺术与设计博览会 西岸艺术中心 / 上海||《苹果·沙发》在刘炜的创作中是一件少见的格调清新的作品，这位“玩世现实主义”的代表人物，其标志性的风格是玩世不恭的戏谑态度和“能把一切现实的物体都化为腐朽为神奇”的高超技艺。刘炜在2010年前后的创作主题多为风景、花卉或静物，当他的视野范围从人物转向自然时，他的艺术概念和用笔模式均发生了相应的变化。刘炜是一位出生于传统家庭，接受了正规的学院式教育的艺术家，不过他对严肃认真的现实世界并不感兴趣，而是以反审美的方式将身边的人物丑化，风景异质化，用他独特的细碎流动的笔触和嘲讽调侃的画风去表现原始丑陋的一面。从上世纪九十年代初的革命家庭系列到后期的《你喜欢我吗？》、《你喜欢肉吗？》，他逐渐探索出一种介于写实和抽象变形之间的表现方式，在画中用粘稠溃烂的表面质感直接给观者带来感官上的不适，消解了现实生活的美好的假象和严肃的秩序。其实中国传统绘画史上早已有类似于“玩世现实主义”的艺术类型，如明代画家陈洪绶人物画便有“奇崛丑怪”的审美趣味。所不同的是，陈洪绶创造那些造型奇诡的人物是为了表现笔意之趣，而刘炜的作品却有着“下水道里的美人鱼”一样的感官刺激。|对于解构传统秩序的乐趣以及对于感官的迷恋，在《苹果·沙发》中显而易见。画中可以看到一种类似于莫奈的《苹果和葡萄》的表面秩序，但刘炜的兴趣显然不在于真实再现，或者像塞尚一样关注物体的几何构造。他对传统静物画的视角、构图、色彩都进行了重新演绎，背景的沙发被放大，本应作为主体的苹果则相应缩小，由此使视觉重心转移到画面右下侧。沙发上铺的白布上散落着十几个苹果，瓷盘中有四个苹果只勾勒出简约的外形，未设色，这种有意识的未完成稿可能是对于古典油画中所展现出的一丝不苟的完美主义的一种调侃，残缺和破损才是现实世界的真实色彩。纯粹以线条绘出的瓷盘、苹果与色彩鲜艳、体积感明显的其他物像相对比，产生了一种奇妙的混合性效果，似乎是将油画和中国画融合在一起了。《苹果·沙发》的构图看似简单，实则设计缜密，红、绿色的苹果，果盘，白色的布在暗褐色调的背景前鲜明地凸现出来，白色和黑色调占据画面的大部分面积，上面覆盖着丰富的红、黄、绿色，形成了轻与重、冷与暖的对比。画中的诸多物像，沙发、果盘、苹果被简化成一些矩形、椭圆形和圆形，彼此穿插交织。这幅画在技法上结合了古典油画的明暗塑造法和后印象派的色彩，表现出了形与色之间的和谐关系，同时也以散碎的不规则笔触营造出一种斑驳绚烂的感性印象，并以个人化的方式阐释了非主流的主观概念。