著录：1.《张大千书画展览图录》（书画文物艺术馆香港珍藏），上海美术馆。2.《张大千画集》（下卷），P354-P355，北京工艺美术出版社。3.《张大千画展》新加坡书画文物艺术馆、新明日报，1984年。4.《张大千书画集》书画文物艺术馆（香港）珍藏，图版9，天津人民美术出版社，2001年。 题识：木叶含风静，千山尚绿肥。微晖春晴晚，犹暖旧林扉。六十八年秋摩耶精舍写并题，八十一叟爰。钤印：张爰之印、大千居士、直造古人不到处 展览：“张大千书画展览”，上海美术馆，2005年。 ：张大千，原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，出生于四川内江一个书香门第的家庭。中国著名泼墨画家，书法家。擅泼墨、泼彩，开创了新的艺术风格。他与二哥张善孖昆仲创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。他曾与齐白石、徐悲鸿、黄君璧、黄宾虹、溥儒、郎静山等及西班牙抽象派画家毕加索交游切磋，被西方艺坛赞为“东方之笔”。与齐白石齐名，被称之为“南张北齐”，与溥心畲齐名，被世人称之为“南张北溥”，与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。张大千创于20世纪60年代的泼彩画，是在传统泼墨画法的基础上，揉入西方绘画中色彩与光影关系，而发展出来的一种山水画笔墨技法。张大千把传统精华充分吸取并借鉴西方绘画的现代思想，嫁接到中国传统山水画中大胆创新，巧妙的把东方美与西方美融合在一起，他的泼彩泼墨山水画作品看似现代与抽象，却不乏传统山水画得神韵，不露半点西方绘画的痕迹，在他的泼彩泼墨作品中，突出表现的是墨迹、色晕甚至很少有笔迹，注重追求形式以及诗韵意境。中国画的本土性阐扬，并不是要固守原来意义的「笔墨」，而是要在世界绘画的普泛性中展示自己独特风采。此幅《千山尚绿肥》是张大千晚年泼彩山水的代表作品。画面看似信笔随意，实质技法老到。在放逸天成的泼彩之上，又辅以局部勾勒，以一片抽象朦胧中呈现某些细节之妙，行笔劲拔飘逸，外柔内刚，独具风采。用意高妙，独具匠心。画面山体连绵，气势雄浑，点点屋舍掩映其间，构思缜密。作品运笔精巧，意境含蓄，给人一种中西合璧、大气洒脱、美不胜收的艺术享受，创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。画面墨色浓淡相互渗化、积迭而达到淋漓恣肆的效果。此画意境苍深渊穆，笔简墨淡，其独创泼墨技法，奇伟瑰丽，与天地融合。1949年大千离开中国大陆以后，由于时局等因素，在他「万里投荒」的海外生涯里，大千游迹遍及全世界。他到印度的大吉岭，阿根廷与智利交界的安第斯山，巴西诸山，并且曾经屡游欧洲瑞士的名山、莱茵河，和美国东西部的胜景。其实往返海外之际，他也顺道游过台湾的横贯公路、苏花公路、阿里山等名胜。其中有些胜景，大千不只前游一次，而是再三往游。至于故国及台湾的山川，因为更多出了一份属于血缘、士亲的人文关怀与情感，总是令他萦回怀想。在他重游横贯公路时，曾有诗云：「十年去国吾何说，万里还乡君且听。行遍欧西南北美，看山须看故山青。」此画为张大千81岁时作于摩耶精舍，此时他已从美国回到台湾，将在这度过了他生命最后的时光。大千晚年泼彩技法已近极致，此副《千山尚绿肥》大千偏爱用石青石绿等明艳鲜亮的色彩，水墨青绿交融，产生明暗闪烁、斑斓陆离的色彩效果，有似梦境般奇幻美丽，在这里，色彩是理想的象征，是蓬勃不惜的生命力的象征，是他心灵深处挚爱着大千世界的感情抒发。他的艺术生命一如其名，自身便是一个世界，一个宇宙，博大而玄妙，他已将自己的灵魂融于此图。